Antes de empezar a explicar cómo es la producción de un videodanza, debemos empezar por conocer que es un videodanza y que no es un videodanza. Un videodanza es:
1-. La integración de dos lenguajes: video y danza.
2- Se produce en espacios no convencionales.
3-. Permite la manipulación de la imagen en la edición y el montaje.
4-. Es un producto no perecedero que transciende las fronteras, cuyo producto final es audiovisual.
Videodanza: La coreografía de la mirada es tal vez lo que mejor define al videodanza, lo que le da su fuerza estética y lo que justifica su razón de ser dentro del arte contemporáneo. El cuerpo exige ser tratado de otra forma, porque el coreógrafo no debe solo diseñar su movimiento, también debe diseñar la mirada que lo recorrerá: coreografía de la cámara.
No videodanza: Lo que considero no debería ser un videodanza, es ser un canal de difusión para la danza. Es decir considerar el video como un vehículo de comunicación y que el mensaje fuera danza, como disciplina, la que muchas veces se apega a la narración lineal, muy propia de las artes escénicas y audiovisuales.
Un género relacionado, con el que a menudo se confunde con el videodanza, es la película documental de danza. Esta es la documentación de la danza tal como se practica en la vida real, como una actuación en directo o un perfil periodístico de una compañía de danza, o de una figura de la danza. Videodanza no es una documentación de una danza que se puede hacer en tiempo real en un entorno en vivo. Existe sólo como un baile de ficción o de ficción para la pantalla. En el videodanza la mirada del espectador es igual a la mirada de la cámara.
La danza es, sin duda, la más efímera de las artes. Hay un proceso de creación, una idea, grandes ensayos, una coreografía, el bailarín, el escenario, pero solo hay un momento de representación y de relación bailarín, público y las intermediaciones espacio-tiempo. La videodanza en un momento dado, puede surgir como pócima de la juventud eterna para un bailarín, bailarina o coreógrafo que permite la permanencia en el tiempo de una danza, una coreografía.
Otras formas de escribir videodanza son: video danza, video-danza, videodanza (el más utilizado), no videodanza = video de danza. En otros idiomas: videodance, screendance, dance short, dance film, cinedance, and dance for camera.
Lo que no tengo claro es el artículo que se le antepone: la videodanza o el videodanza...
Hablando de un poco de historia, Maya Deren fue una de las precursoras del videodanza , empezó innovando con los movimientos de cámara y las técnicas de edición para manipular y redefinir nuestros conceptos de movimiento para la pantalla. Su trabajo se titula "A study in choreography for camera" de 1945.
Teniendo conocimiento del concepto de videodanza en una próxima entrega empezaremos con los primeros pasos para la producción de un videodanza.
Referencia bibliográfica:
1-. VIDEODANZA UN NO – LUGAR de Brisa Muñoz Parra
2-. LA VOCACION EN EL VIDEODANZA de Paula Hernández Cerda
3-. VIDEO DANZA: OTRO BASTARDO EN LA FAMILIA de Rodrigo Alonso
4-. LA VIDEO DANZA: LA ESCONDIDA INCOGNITA de Anónimo
5-. WIKIPEDIA
Espacios convencionales serian todos los espacios que se suscriben sobre un escenario de un teatro cerrado, al aire libre o itinerante en las calles de una ciudad, con toda la logística y requerimientos necesarios que conlleva el montaje del mismo. Espacios no convencionales seria todos los desarrollados en espacios naturales como bosques, desiertos, playas, etc., en espacios urbanos en exteriores como calles, parques, plazas, etc., o en interiores como casas, edificios (públicos o privados), parques, centros comerciales, etc. Es importante destacar que esta es una de las características principales del videodanza : salir del teatro y montar los movimientos pensando que el telón de fondo del videodanza serán escenarios naturales o urbanos, donde el bailarín no estará limitado por un espacio reducido, sea este rectangular o cuadrado.
¡Tienes que ser miembro de Red Social VerDanza para agregar comentarios!
Únete a Red Social VerDanza